Uke 45: I krysningspunktet
Nasjonalmuseet:
Hinsides Kroppen - Jennie Steen, Miriam Scheller, Ruusa Vuori, Tilde Herold
9.nov 2024 - 23. mars 2025
I denne utstillingen utforskes skjæringspunktet mellom mote og kunst gjennom arbeidene til fire unge designere med ulik utdanningsbakgrunn. Verkene tar i bruk et spenn av tradisjonelle og moderne håndverksteknikker og materialer for å skape uventede former og strukturer som eksperimenterer med kroppens grenser.
Gjennom de ulike moteskapernes perspektiver stilles det spørsmål ved identitet, kulturarv, kroppen og dens rolle i mote og kunst. Utstillingen er kuratert i samarbeid med ALPHA, en nordisk plattform for nyutdannede moteskapere, med den hensikt å fremme kommunikasjon og kunnskapsdeling på tvers av kunst- og designfelt.
Les mer her.
SOFT galleri:
Liquid Creature - Solveig Aurora Lien Granberg
7. nov - 5. des 2024
Granberg jobber med billedvev og tegning, der det langsomme og metodiske arbeidet med veven kombineres med det instinktive og dynamiske ved tegning. Verkene hennes har et lekent, fargerikt uttrykk som blander det figurative og det abstrakte, og utforsker blant annet paralleller mellom naturen og mennesket.
I denne utstillingen er havet og himmelen sentrale motiver som begge symboliserer noe dypt menneskelig – havet som det underbevisste og himmelen som drømmer og ambisjoner. Til tider er horisonten mellom de to utydelig, der ulike blåtoner glir over i hverandre. De to elementene tar opp det som er utenfor, eller på grensen av vår menneskelige virkelighetsforståelse, og stiller spørsmål rundt hvordan vi forholder oss til det ukjente.
Les mer her.
QB Gallery:
Bruised poetics - Sebastian Helling, Andrea Scholze
24. okt - 24. nov 2024
I Bruised poetics kombineres verk fra to Oslo-baserte kunstnere, malerier av Helling og skulpturer av Scholze.
Hellings uttrykk er fargerikt og intenst, med dynamiske og røffe strøk på store flater. Med utgangspunkt i den ny-ekspresjonistiske og abstrakte maleritradisjonen fanger han spenningen mellom kunstneren og lerretet, individet og omverdenen.
Scholzes keramikkskulpturer har elementer av både noe menneskelig og noe fremmed, noen av dem plassert i grupper, andre alene. Gjennom denne balansen inviterer de til refleksjon rundt tilhørighet og fellesskap.
Kombinasjonen av maleri og skulptur oppfordrer oss til å se nærmere på hvordan vi betrakter ulike typer kunst, og hvordan forskjellige medium kan romme samme tematikk. Tross deres ulike bakgrunner er det et samspill i de to kunstnernes verk, der det røffe og upolerte blir en inngang til det sårbare og menneskelige.
Les mer her.